タブラ奏法とは？
たぶらそうほう
タブラ奏法とは、インド古典音楽で使われる打楽器「タブラ」を演奏する技法で、指と手のひらの様々な部位を使い分けて多彩な音色を出す高度な演奏技術のことです。
タブラ（tabla）は、北インド古典音楽で中心的な役割を担う打楽器で、高音域の「ダヤ（右の太鼓）」と低音域の「バヤ（左の太鼓）」の2個一組で構成されます。タブラ奏法とは、この楽器を演奏するための高度に体系化された技法全体を指します。
タブラの特徴的な点は、太鼓の皮の中央に「スヤーヒ」と呼ばれる黒い調合物が貼られており、これが倍音の豊かな音色を生み出すことです。演奏者は指・手のひらのさまざまな部位を使い分けて音を出します。主な奏法として以下が挙げられます。
- ナー（Na）：人差し指を皮のへりに当てて出す高く乾いた音
- ティン（Tin）：人差し指を皮の中央近くで鳴らす明るい音
- ガー（Gha）：左手の太鼓を手のひらで押しながら鳴らす低音
- ダー（Dha）：両手を同時に使う組み合わせ音
これらの音色はボルと呼ばれる音節で表現・口伝されており、演奏者は「ダー・ティン・ナー」などの音節を唱えながらリズムパターン（タール）を習得します。ヒンドゥスターニー古典音楽において、タブラはソロ演奏のほか歌や器楽の伴奏でも不可欠な存在です。
使い方・例文
インド古典音楽のコンサートで、歌い手やシタール奏者の演奏に合わせてタブラ奏者が複雑なリズムサイクル（タール）を刻む場面や、独奏（タブラ・ソロ）として超高速のリズムパターンを披露する場面で登場します。
この用語をシェア
最終更新: