フォトリアリズムとは？
ふぉとりありずむ
フォトリアリズムとは、1960年代末にアメリカで興った絵画の潮流で、写真と見紛うほどの精密さで現実を再現することを目指す表現スタイルです。
フォトリアリズム（Photorealism）は、1960年代後半にアメリカで生まれた絵画の潮流で、写真を参考資料として用いながら、肉眼では写真との区別がつかないほどの精密さで現実を描くことを目指します。スーパーリアリズム（Superrealism）とも呼ばれます。
ポップ・アートの影響を受けつつ、抽象表現主義への対抗として台頭しました。代表的な画家には、チャック・クローズ（大きな人物の肖像）、リチャード・エステス（都市のガラスや反射）、ラルフ・ゴーイングス（アメリカの日常風景）などがいます。
フォトリアリズムの制作プロセスには次のような特徴があります。
- 写真をプロジェクターでキャンバスに投影し、輪郭を正確にトレース
- エアブラシや極細筆を駆使して細部まで丹念に描写
- ガラス・金属・水面といった反射する素材の表現を得意とする
- 作者の主観や感情的な筆触を極力排した客観的描写
一見すると写真の模倣に思われますが、作家が選ぶ構図・光・素材に高度な審美眼と技術が凝縮されており、単なる複写を超えた芸術性が評価されています。デジタル技術の発展した現代では、3DCGや写真加工との境界も議論されるなど、「真実らしさ」の概念を問い続ける表現として今も注目されています。
使い方・例文
「フォトリアリズムの作品はギャラリーで展示されると、実際の写真と区別がつかないと来場者を驚かせることがある。」
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