ジョゼフ・ボイスとは？
じょぜふぼいす
ジョゼフ・ボイスとは、20世紀ドイツを代表する前衛芸術家で、「社会彫刻」という概念を提唱し、芸術と社会・政治を結びつけた活動で知られます。
ジョゼフ・ボイス（Joseph Beuys、1921〜1986年）は、ドイツの芸術家です。第二次世界大戦に従軍した経験を持ち、その体験が後の芸術観に深く影響を与えたと本人は語っていました。戦後はデュッセルドルフ美術工芸学校で教鞭をとりながら、前衛芸術グループ「フルクサス」にも参加し、パフォーマンスアートやインスタレーションの分野で革新的な作品を発表しました。
ボイスの芸術観の中心にあったのは「すべての人間は芸術家である」という考え方です。この思想から「社会彫刻（Soziale Plastik）」という概念を提唱し、芸術を美術館の中に閉じ込めるのではなく、社会全体を変革するための力として捉えました。
代表的な作品・パフォーマンスとして、コヨーテと72時間を過ごした『コヨーテ：私はアメリカが好きで、アメリカも私が好き』（1974年）や、ドイツ全土に7000本のオークを植えるプロジェクト『7000本のオーク』（1982〜1987年）などがあります。これらは芸術が生態系・政治・社会に関与できることを体現した行動でした。
ボイスのフェルト素材や脂肪を用いた作品は、物質の変容や癒しをシンボル化したものとして解釈されており、現代美術史において最も論議を呼ぶ存在のひとりです。
使い方・例文
「ジョゼフ・ボイスの『社会彫刻』という概念は、アートが社会変革に貢献できるという考え方の基盤として今も引用される。」のように、コンセプチュアルアートや現代美術史の文脈で登場します。
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