ジョセフ・ボイスとは?
じょせふぼいす
ヨーゼフ・ボイスは20世紀ドイツを代表する前衛芸術家で、「社会的彫刻」という概念を提唱し、芸術と政治・教育を結びつけた活動で知られます。
ヨーゼフ・ボイス(Joseph Beuys、1921〜1986年)はドイツ出身の芸術家で、彫刻・インスタレーション・パフォーマンスを横断する革新的な活動によって、20世紀後半の現代美術に多大な影響を与えました。
第二次世界大戦中にドイツ空軍のパイロットとして従軍し、ソ連領内でのクラッシュ後にタタール人に救助されたという体験を持つとされ、この経験がその後の作品世界——脂(ファット)やフェルトを素材として使用する——に深く結びついているとも言われます(ただし伝記的事実の解釈には議論もあります)。
ボイスの最も重要な概念は「社会的彫刻(Soziale Plastik)」です。彼は「すべての人間は芸術家である」と主張し、芸術を美術館の中だけでなく、政治・教育・社会変革の道具として機能させようとしました。代表的な活動には以下が挙げられます。
- パフォーマンス作品『コヨーテ——私はアメリカが好きで、アメリカも私が好きだ』(1974年)
- デュッセルドルフ芸術アカデミーでの教育活動と、学生の無制限受け入れによる解雇事件
- ドイツ緑の党の共同創設への参加
- 7,000本のオークを植樹した『7000本のオーク』プロジェクト(カッセル、1982年〜)
ボイスは芸術と社会・政治・エコロジーをつなぐ先駆者として評価され、現代のソーシャルプラクティスアートや参加型芸術の文脈でも繰り返し参照される存在です。
使い方・例文
「ボイスの『社会的彫刻』という概念は、アートプロジェクトで地域活性化を目指す取り組みを語る際にしばしば引用されます。
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